Sunday, July 5, 2015

Cascada de agua cristalina en el bosque - Amazing waterfall

Cascada de agua cristalina en el río del bosque - Waterfall
Nada es más tranquilizante que admirar la belleza de nuestros paisajes naturales. Para confirmar esta frase, compartimos con ustedes esta hermosa fotografía de un río con aguas cristalinas formando un preciosa cascada a mitad del bosque. Un escenario digno de inspirar a cualquier poeta para escribir las más lindas palabras de amor y esperanza.

Saturday, July 4, 2015

Nice Designer Fashion photos

Some cool designer fashion images:


Pakistan Fashion Week 2012
designer fashion
Image by Swamibu
See the video highlights here


Pakistan Fashion Week 2012
designer fashion
Image by Swamibu
See the video highlights here

Cool Mens Fashion images

Check out these mens fashion images:



Mode à Paris - Steffie Christiaens - Paris Fashion Week - Pret à Porter - Spring / Summer 2013 - September 25, 2012
mens fashion
Image by Jason Hargrove
After gaining invaluable experience and savoir-faire in the atelier of Balenciaga and the Maison Martin Margiela between 2007 and 2010, Steffie Christiaens established her Paris studio to pursue a conceptual design process through womens & mens ready-to-wear collections. Prior to this, Steffie completed fashion design studies at the IFM in Paris and the esteemed Arnhem Academy in the Netherlands. Upon graduating the IFM in 2009, Steffie was selected as a finalist in the prestigious Hyères festival in the south of France.

Utilising her knowledge and training in the fields of fabric design, 3-D construction and printing, Steffie imbues a deep personal ideology and an abstract mythology into her garments. Constantly challenging traditional garment codes through her experimentation with elemental forces and the asymmetry of nature, Steffie Christiaens provokes a new dialogue in the converging realms of art and fashion.

steffiechristiaens.com

+

Requests to distribute this photo can by made to Mainstream.

jeff@mainstre.am

+

Photography by Jason Hargrove +

jasonhargrove.com
twitter.com/jasonhargrove


Mode à Paris - Steffie Christiaens - Paris Fashion Week - Pret à Porter - Spring / Summer 2013 - September 25, 2012
mens fashion
Image by Jason Hargrove
After gaining invaluable experience and savoir-faire in the atelier of Balenciaga and the Maison Martin Margiela between 2007 and 2010, Steffie Christiaens established her Paris studio to pursue a conceptual design process through womens & mens ready-to-wear collections. Prior to this, Steffie completed fashion design studies at the IFM in Paris and the esteemed Arnhem Academy in the Netherlands. Upon graduating the IFM in 2009, Steffie was selected as a finalist in the prestigious Hyères festival in the south of France.

Utilising her knowledge and training in the fields of fabric design, 3-D construction and printing, Steffie imbues a deep personal ideology and an abstract mythology into her garments. Constantly challenging traditional garment codes through her experimentation with elemental forces and the asymmetry of nature, Steffie Christiaens provokes a new dialogue in the converging realms of art and fashion.

steffiechristiaens.com

+

Requests to distribute this photo can by made to Mainstream.

jeff@mainstre.am

+

Photography by Jason Hargrove +

jasonhargrove.com
twitter.com/jasonhargrove

Hermosa jirafa bebé - Animales del zoológico

Ampliar y/o Descargar | Compartir en Twitter | Compartir en Facebook
Ver más imágenes de animales

Friday, July 3, 2015

Fashion Paradox

Check out these fashion website images:


Fashion Paradox
fashion website
Image by T o m m
Don't use this image on websites, blogs or other media without my permission.
© Some rights reserved.

Temàtica:
Sempre vaig estar fascinat des de la gran cura i resultats de la fotografia de moda en estudio, pel sublim rendiment que els fotògrafs aconsegueixen donar a la llum dels seus models.
Pel meu projecte, doncs, he volgut intentar construir unes imatges caracteritzades de la mateixa cura treballant molt sobre la il•luminació de les escenes.
Juntament però considero la fotografia de moda pobre de continguts i de valors vàlids; és com concentrar-se totalment sobre els aspectes estètics sense donar cap importància als significats i temàtiques que qualsevol cosa pot portar amb se mateixa; entenc que en el mon de la moda l’únic valor afegit i reconegut és la bellesa i l’aspecte exterior i no en denuncio la futilitat però pel meu projecte he volgut intentar transmetre una temàtica de fon, una idea afegida que em feria sortir des del mon de la fotografia de retrat de moda per entrar en un àmbit de critica social de un aspecte crític de la nova societat moderna.
Per això amb la totalitat d’aquest projecte he intentat transmetre la incongruïtat que hi ha entre el petit i reduït mon de la gran majoria de les persones de les noves societats modernes i l’efectiva situació i realitat en la que viuen; he volgut denunciar la ceguesa del nou gènere humà, massa concentrat en les seves coses, en el seu aspecte exterior, en el seu petit mon construït amb cortines i paravents de cartró, focalitzat a l’obteniment de baix o inútils objectius, sense donar-se conta que en realitat el mon en que viu està caient a trossos, s’està disgregant, la pèrdua de valors està en creixement exponencial, hi ha zones del planeta en que les poblacions estan vivint guerres i destruccions massives, que viuen per sota dels llindars mínim de vida, en que l’únic objectius del cada dia és arribar fins al dia següent.
Quin aspecte més de la moda pot expressar aquesta completa ceguesa i total menyspreu per aquestes grans problemàtiques?


Planificació:
Per la finalització del meu projecte he buscat una localització que hauria pogut expressar una decadència, un abandonament; per això he buscat una nau en desús.
Per poder il•luminar el set he degut, clarament, utilitzar un generador d’electricitat deixat a l’exterior de la nau i tirar casi 100m de cable per l’utilitzo del set de focus en dotació al Sermat.
Per la il•luminació he buscat informacions sobre com il•luminar un estudi de moda i he mirat tutorials vídeo del les diferents maneres de utilitzar la llum per dibuixar les cares dels models; en fi he utilitzat el sistema a tres punts de llum per intentar destacar més els models des del fons, aprofitant però de la llum directe del sol com back-light o per crear, en algun cas, jocs de llum sobre les paredes i sobre els models.
He preguntat l’ajuda a dos companys de classe per fer-me de models, la Alba Montero i l’Eduardo Moya.
Per algunes fotos s’han utilitzats alguns “attrezzi” ja presents en la nau.


Conclusions:
Per totes les fotografies he intentat tres postproduccions diferents: Color real, un efecte mitja entre Color i B/W i B/W sencer amb diferents grisos mitjans.
De tota manera no he aconseguit crear l’efecte esperat; no hi ha prou contrast entre els fons destrossats i els models i, sense una introducció a la temàtica, no s’imagina el significat que hauria volgut donar-li; podria ser que hagi fallat alguna cosa en la il•luminació; igualment amb el material a disposició del Sermat no hauria pogut intentar cap altra manera de il•luminar l’escena pel fet que en la fotografia professional de moda s’utilitzen focus especials, difusors a ombrel•la, reflectors opacs, paredes especials, etc., que segurament fan que les fotos resultin molt més inundades de llum i vives en els colors.


Agraïments:
Alba Montero, model
Eduardo Moya, model
Javier Cañal, per l’ajuda a transportar els materials
Pol Carculé, per haver-me deixat el generador d’electricitat
Joan Nieto, per vigilar el generador a l’exterior de la nau


Fashion Paradox
fashion website
Image by T o m m
Don't use this image on websites, blogs or other media without my permission.
© Some rights reserved.

Temàtica:
Sempre vaig estar fascinat des de la gran cura i resultats de la fotografia de moda en estudio, pel sublim rendiment que els fotògrafs aconsegueixen donar a la llum dels seus models.
Pel meu projecte, doncs, he volgut intentar construir unes imatges caracteritzades de la mateixa cura treballant molt sobre la il•luminació de les escenes.
Juntament però considero la fotografia de moda pobre de continguts i de valors vàlids; és com concentrar-se totalment sobre els aspectes estètics sense donar cap importància als significats i temàtiques que qualsevol cosa pot portar amb se mateixa; entenc que en el mon de la moda l’únic valor afegit i reconegut és la bellesa i l’aspecte exterior i no en denuncio la futilitat però pel meu projecte he volgut intentar transmetre una temàtica de fon, una idea afegida que em feria sortir des del mon de la fotografia de retrat de moda per entrar en un àmbit de critica social de un aspecte crític de la nova societat moderna.
Per això amb la totalitat d’aquest projecte he intentat transmetre la incongruïtat que hi ha entre el petit i reduït mon de la gran majoria de les persones de les noves societats modernes i l’efectiva situació i realitat en la que viuen; he volgut denunciar la ceguesa del nou gènere humà, massa concentrat en les seves coses, en el seu aspecte exterior, en el seu petit mon construït amb cortines i paravents de cartró, focalitzat a l’obteniment de baix o inútils objectius, sense donar-se conta que en realitat el mon en que viu està caient a trossos, s’està disgregant, la pèrdua de valors està en creixement exponencial, hi ha zones del planeta en que les poblacions estan vivint guerres i destruccions massives, que viuen per sota dels llindars mínim de vida, en que l’únic objectius del cada dia és arribar fins al dia següent.
Quin aspecte més de la moda pot expressar aquesta completa ceguesa i total menyspreu per aquestes grans problemàtiques?


Planificació:
Per la finalització del meu projecte he buscat una localització que hauria pogut expressar una decadència, un abandonament; per això he buscat una nau en desús.
Per poder il•luminar el set he degut, clarament, utilitzar un generador d’electricitat deixat a l’exterior de la nau i tirar casi 100m de cable per l’utilitzo del set de focus en dotació al Sermat.
Per la il•luminació he buscat informacions sobre com il•luminar un estudi de moda i he mirat tutorials vídeo del les diferents maneres de utilitzar la llum per dibuixar les cares dels models; en fi he utilitzat el sistema a tres punts de llum per intentar destacar més els models des del fons, aprofitant però de la llum directe del sol com back-light o per crear, en algun cas, jocs de llum sobre les paredes i sobre els models.
He preguntat l’ajuda a dos companys de classe per fer-me de models, la Alba Montero i l’Eduardo Moya.
Per algunes fotos s’han utilitzats alguns “attrezzi” ja presents en la nau.


Conclusions:
Per totes les fotografies he intentat tres postproduccions diferents: Color real, un efecte mitja entre Color i B/W i B/W sencer amb diferents grisos mitjans.
De tota manera no he aconseguit crear l’efecte esperat; no hi ha prou contrast entre els fons destrossats i els models i, sense una introducció a la temàtica, no s’imagina el significat que hauria volgut donar-li; podria ser que hagi fallat alguna cosa en la il•luminació; igualment amb el material a disposició del Sermat no hauria pogut intentar cap altra manera de il•luminar l’escena pel fet que en la fotografia professional de moda s’utilitzen focus especials, difusors a ombrel•la, reflectors opacs, paredes especials, etc., que segurament fan que les fotos resultin molt més inundades de llum i vives en els colors.


Agraïments:
Alba Montero, model
Eduardo Moya, model
Javier Cañal, per l’ajuda a transportar els materials
Pol Carculé, per haver-me deixat el generador d’electricitat
Joan Nieto, per vigilar el generador a l’exterior de la nau


Fashion Paradox
fashion website
Image by T o m m
Don't use this image on websites, blogs or other media without my permission.
© Some rights reserved.

Temàtica:
Sempre vaig estar fascinat des de la gran cura i resultats de la fotografia de moda en estudio, pel sublim rendiment que els fotògrafs aconsegueixen donar a la llum dels seus models.
Pel meu projecte, doncs, he volgut intentar construir unes imatges caracteritzades de la mateixa cura treballant molt sobre la il•luminació de les escenes.
Juntament però considero la fotografia de moda pobre de continguts i de valors vàlids; és com concentrar-se totalment sobre els aspectes estètics sense donar cap importància als significats i temàtiques que qualsevol cosa pot portar amb se mateixa; entenc que en el mon de la moda l’únic valor afegit i reconegut és la bellesa i l’aspecte exterior i no en denuncio la futilitat però pel meu projecte he volgut intentar transmetre una temàtica de fon, una idea afegida que em feria sortir des del mon de la fotografia de retrat de moda per entrar en un àmbit de critica social de un aspecte crític de la nova societat moderna.
Per això amb la totalitat d’aquest projecte he intentat transmetre la incongruïtat que hi ha entre el petit i reduït mon de la gran majoria de les persones de les noves societats modernes i l’efectiva situació i realitat en la que viuen; he volgut denunciar la ceguesa del nou gènere humà, massa concentrat en les seves coses, en el seu aspecte exterior, en el seu petit mon construït amb cortines i paravents de cartró, focalitzat a l’obteniment de baix o inútils objectius, sense donar-se conta que en realitat el mon en que viu està caient a trossos, s’està disgregant, la pèrdua de valors està en creixement exponencial, hi ha zones del planeta en que les poblacions estan vivint guerres i destruccions massives, que viuen per sota dels llindars mínim de vida, en que l’únic objectius del cada dia és arribar fins al dia següent.
Quin aspecte més de la moda pot expressar aquesta completa ceguesa i total menyspreu per aquestes grans problemàtiques?


Planificació:
Per la finalització del meu projecte he buscat una localització que hauria pogut expressar una decadència, un abandonament; per això he buscat una nau en desús.
Per poder il•luminar el set he degut, clarament, utilitzar un generador d’electricitat deixat a l’exterior de la nau i tirar casi 100m de cable per l’utilitzo del set de focus en dotació al Sermat.
Per la il•luminació he buscat informacions sobre com il•luminar un estudi de moda i he mirat tutorials vídeo del les diferents maneres de utilitzar la llum per dibuixar les cares dels models; en fi he utilitzat el sistema a tres punts de llum per intentar destacar més els models des del fons, aprofitant però de la llum directe del sol com back-light o per crear, en algun cas, jocs de llum sobre les paredes i sobre els models.
He preguntat l’ajuda a dos companys de classe per fer-me de models, la Alba Montero i l’Eduardo Moya.
Per algunes fotos s’han utilitzats alguns “attrezzi” ja presents en la nau.


Conclusions:
Per totes les fotografies he intentat tres postproduccions diferents: Color real, un efecte mitja entre Color i B/W i B/W sencer amb diferents grisos mitjans.
De tota manera no he aconseguit crear l’efecte esperat; no hi ha prou contrast entre els fons destrossats i els models i, sense una introducció a la temàtica, no s’imagina el significat que hauria volgut donar-li; podria ser que hagi fallat alguna cosa en la il•luminació; igualment amb el material a disposició del Sermat no hauria pogut intentar cap altra manera de il•luminar l’escena pel fet que en la fotografia professional de moda s’utilitzen focus especials, difusors a ombrel•la, reflectors opacs, paredes especials, etc., que segurament fan que les fotos resultin molt més inundades de llum i vives en els colors.


Agraïments:
Alba Montero, model
Eduardo Moya, model
Javier Cañal, per l’ajuda a transportar els materials
Pol Carculé, per haver-me deixat el generador d’electricitat
Joan Nieto, per vigilar el generador a l’exterior de la nau

4 hermosos caballos pura sangre corriendo en las praderas

Ampliar y/o Descargar | Compartir en Twitter | Compartir en Facebook

Thursday, July 2, 2015

Fotos e imágenes de La Habana, Cuba. - Arquitectura

Ver todas las imágenes | Compartir en Twitter | Compartir en Facebook
Ver más imágenes de Cuba
Unirse a Banco de Imágenes en Facebook Seguir a Banco de Imágenes en Twitter Suscribirse a Banco de Imágenes por Rss Suscribirse a Banco de Imágenes por correo